カテゴリー: RCなどなどのアルバム

BEAT POPS／RCサクセション　その7、ようやく2曲目「トラブル」です。
重たいギターのリフから始まる、重たい歌です。
なにしろ出だしからして「胸の中にしまっとく　でかい憂鬱」です。
ちょっと衝撃だったかな〜。
ゴキゲンなR&R「つ･き･あ･い･た･い」の直後ですし。
ま、でも清志郎らしいというかRCらしい曲です。
「オレのせいじゃない　誰のせいでもない」ですし。
キーボードもギターもカッコイーな。
清志郎のシャウトももちろん。
そういえば、この曲は作詞・作曲：忌野清志郎＆G2なんですね。
今、気付きました。
アルバム発売当時は、いや、今もかな、どちらかといえば、苦手な曲かな。
いや、飛ばしちゃうほどじゃないけど。
うーん、重たいなー。今聴いてるけど。
しかしこの圧倒的な我侭さがまた好きで。
あぁ、曲後半にはChaboの変態的な（失礼！）ギターソロも聴けますね。
この曲だけじゃないけど、歌詞がぶっ飛んでるなー。
　　夢の中　のしかかる　でかい憂鬱
　　家の中は水びたし　手がつけられない
最後は、Chaboのギターソロに清志郎の「ちがーう」のシャウトが混ざり合ってフェードアウト。
うーん、やっぱりかっこいー。
ライブで聴きたいな。一度くらいは。

BEAT POPS／RCサクセション　その6、まで行きながら、1曲目に戻ります。
「つ･き･あ･い･た･い」
シングルカットもされたR&Rナンバー。
歌詞が意味深で、特に「アレ」とは何だ？ということで話題になったような、ならなかったような。
いろいろ考えましたが、何でもいいんじゃないか、って気になっています。
「アレ」なんて、人それぞれだよなと。
で、この曲はどうやら2つのコードしか使われていないらしいです。
そりゃすごい。
確かになんとなく単調な気がしないでもありません。
でも、RCの演奏はライブでもこの「BEAT POPS」でも飽きないというか、カッコイーんだよなー。
「つ･き･あ･い･た･い」はオフィシャルでは、ベスト盤を除くと、以下のCDとかに収録されてます。
・BEAT POPS
・KING OF LIVE RC SUCCESSION AT BUDOUKAN
・ HAVE MERCY!
このうち「 HAVE MERCY!」はBOOKER T.＆THE MG’Sがバックの武道館ライブ。
でもって、何気に、このBOOKER T.＆THE MG’Sのバージョンがイマイチ苦手なんだよなー。
単調に聴こえちゃう、なんとなく。
同じライブ盤でもRCの方が全然カッコイー、ような気がする。
オモシロイもんです。
奥田民生によるカバーも「RESPECT!」で聴けます。
これはカッコイーなー。
奥田民生、さすがです。
でもRCの「つ･き･あ･い･た･い」が一番カッコイーな。
好きだな。
アルバムの初っ端に相応しいR&Rだと思います。

RCなどなどのアルバム、コーナーひっそりと再開。
前回からまだ一年経ってなかった。よかった。
本格復活の前に、「BEAT POPS」での新たに知ったことを忘れないうちにひとつだけ。
前回、クレジットのEQ CREWというところに「MIYAKE」とあると書いたんですが、やっぱり、これは三宅伸治、伸ちゃんのことで間違いないようです。
EQ CREWってのがなんなのかはわからないのですが、6月29日のEvery Wednesday＠吉祥寺MANDA-LA2ライブで「初めてRCのレコーディングに参加したのが「チャンスは今夜」のコーラス」というMCがあったようです。
なるほどー。です。
ということで、次は2曲目の「トラブル」から、のはずですが、もう一度、1曲目の「つ・き・あ・い・た・い」から書こうと思います。たぶん。

2曲目「トラブル」からの予定でしたが、ちょっと寄り道。
クレジットを見てみます。
知らない方の名前が多いのですが、スペシャルサンクスに「HIROFUMI KASUGA」とあります。
春日博文さんですね。
このアルバムに関わっていたのは知りませんでした。
どこでどう絡んでいたんでしょうか。
それと。
興味深いのが、EQ CREWというところ。
「MIYAKE」とあります。
これは伸ちゃんじゃないかなー。
Wikipediaによると、伸ちゃんは「1981年 – 忌野清志郎の運転手兼付き人となり、RCサクセションのレコーディングやコンサートのスタッフとしても活動し始める。」とあります。
三宅伸治という名前がはっきりとクレジットされるのは、たぶん、1984年発売のアルバム「FEEL SO BAD」です。
これは、ちょっと前に気付きました。
この「BEAT POPS」の「MIYAKE」が伸ちゃんのことならば、私にとって初のリアルタイムRCから知っていたことになるんだなー。
と、ちょっと感慨ひとしおって感じです。
そんなことを調べつつアルバムを聴いていたら、最後の「ハイウェイのお月様」までいっちゃいました。
次回こそ、2曲目「トラブル」にいきたいと思います。

10か月ぶりに復活。
1982年に発売されたアルバム「BEAT POPS」の1曲目「つ・き・あ・い・た・い」。
前回は「興奮したぜー」とか書きましたが、ほんのちょっと、たぶん、ほんのちょっとだけ物足りなさを感じたような気もします。
で、アルバムには収録されてませんが、2か月後の12月にシングルカットされた「つ・き・あ・い・た・い」のB面のほうがお気に入りだったかな。
アルバムとは離れちゃいますが、そのB面「窓の外は雪」。
これは良いですねー。
シンプルだけど、まさに、光景の一瞬を切り取って、永遠を感じさせるような、「スローバラード」や「トランジスタ・ラジオ」に通じる清志郎の真骨頂。
後々、この曲の「ぼくらは薄着で笑っちゃう･･･」というフレーズが「イマジン」で使われたときはホントに驚いたとともに嬉しくて。
でもって、むちゃくちゃそれが合っていて。
清志郎（RC）凄いなーと心底思ったものです。
と、話はズレまくりですが、次回は「BEAT POPS」に戻って、2曲目「トラブル」以降について、です。

まずはジャケット。
派手だなー。
清志郎、G2はもとよりChaboやコーちゃんもうっすらと化粧してます。
リンコさんは化粧してないみたいだけど、十分怪しい雰囲気が醸し出てます。
でも、それが私にはカッコよかったんですよね。
このジャケット（もちろんレコード）がバーンとレコード屋さんの棚に並んでいるのを見て、感動すら覚えた記憶があります。
全然違和感なかった。
でもって、レコードではジャケットの作りがちょっと凝っていて。
裏カバーっていうのか、2枚カバーっていうのか、ともかく凝っているのです。
「Beat Pops」。
タイトルもカッコいーし。
このレコードを手にしたときはホントに嬉しかった。
なにしろ、リアルタイムだ。
発売日だ。予約して買ったんだ。たぶん、ポスターもついてきた。
うちに帰ってレコードに針を落とすまで、これほどドキドキしたのは間違いなく初めてで、もしかして今までで一番かもしれません。
で、一曲目が「つ･き･あ･い･た･い」だ！
ギターとドラムスがシンクロして（なんて言うか？）盛り上がっていくイントロ。
そして始まるイカしたイカれたR&R。深い意味があるようでないような歌詞。
清志郎のシャウト。興奮したぜー
ってところで、また次回。

「PLEAE」、「EPLP」、「BLUE」ときて、次に、好きなアルバムということならば、「シングル・マン」になる。
が、思い入れがあるというか思い出深いアルバムとなると「シングル・マン」じゃなくて「BEAT POPS」だ。
ということで、「BEAT POPS」。
「BEAT POPS」は1982-10-25 発売のRC SUCCESSIONのアルバムだ。
私のRCリアルタイムでの初めてのアルバムだ。
たぶん、その年の夏ころにはRCに、清志郎に夢中になっていた。
たぶん、「PLEAE」、「EPLP」、「BLUE」も聴いていたと思う。
たぶん、貸しレコード屋さんからアルバムを借りて、テープに落として聴いていたはずだ。
そして、RCのアルバムが発売されるというニュース。
どこからそんな情報を入手したのか、さすがにそこまでは覚えていない。
が、私は店先で「BEAT POPS」を発見したのではない。
なぜなら、予約をして購入したからだ。
とても楽しみだった。
発売日、学校帰りにレコード屋さんに向かった。
ダイエーの４階だかにあったそれほど大きくもないレコード屋さんだ。
店先のディスプレイには、そのRCのニューアルバム「BEAT POPS」が一面に飾られていた。
あのド派手なジャケットだ。
ほとんどRC一色だった。
すごい人気だったのだ。
鮮明に覚えてる。
予約をするまでもなかったのだが、嬉しかった。
誇らしくもあった。
帰宅してから早速聴いた。
良かった。
「BEAT POPS」の今の印象はやたら重たいなーって感じだけど、当時はそんなことはほとんど思わなかった。
すごくゴキゲンなアルバムだ、最高だ、って思ってたはず。
ということで、私がリアルタイムで買った初めてのRCのアルバム「BEAT POPS」。
私にとっては、トクベツなアルバムなのだ。
またしても思いのほか長文になってしまったので、続きは次回。

「EPLP／RCサクセション」もとうとうその５になってしまいました。
残るはB面の
8.君が僕を知ってる
9.キモちＥ
10.たとえばこんなラヴ・ソング
です。
「君が僕を知ってる」
大好きです。
「EPLP」を初めて聴いて、一番好きだった曲は、もしかしてこの「君僕」かもしれません。
「雨あがり」よりも「トランジスタ・ラジオ」よりも好きでした。たぶん。
そして今でも一番好きな曲といってもいいかもしれません。
なにしろイントロのChaboのギターからして、出だしの歌詞からして、ギターソロも清志郎の唄い方も歌詞の内容も、何から何まで最高です。
「君が僕を知ってる」。
タイトルもスゴいです。
渋谷陽一がずいぶん昔に、理想の恋愛を唄ってる（現実にはあり得ない）とか何とかいっていたような記憶があります。
確かにそんな気もします。
が、清志郎はそんな風には思っていなかったんじゃないかな。
「君」が「僕」を知ってるから、僕は何も怖くない。
こういう歌は清志郎しか唄えない。というか誰よりも清志郎が一番しっくりきます。
なんていうか、そこに何の邪心もないというか。
さっき、たまたま「君を信じてる」が流れたのが頭に残っているのですが、「君が僕を知ってる」のアンサーソングみたいに聞こえてきました。
　　本当の君を　ぼくは知ってる
　　誰も知らない　本当の君を
　　どんな時でも　君を信じてる
　　どんな夜でも　君を信じてる
　　誰かに笑われても　君を信じてる
　　世界に見捨てられても　君を信じてる
　　ずっとずっと　君を信じてる
　　ずっと　どこまでも
渋谷陽一の言うように、究極の理想、なのかもしれません。
でも、もしかして誰でも一度くらいはそんなキモチを感じることがあるのでは？
その一瞬を歌にしてしまう。
私が清志郎の詩に魅了されるのはそこなんだ、と思います。
いかん、ずいぶん「EPLP」から離れてしまった。
こんなことをぐだぐだ書かなくても、「君が僕を知ってる」は、たとえファンじゃない方だったとしてももしかして知ってるくらいの有名な曲でした。
あぁ、なんとすごいタイミングだ。
iTunesのシャッフルで「君が僕を知ってる／The Day of R&B」が流れてきたよ。
泣きそうだ。
この「The Day of R&B」のバージョンが一番好きかも。
気を取り直し「キモちＥ」。
パンクですね。
「キモちＥ」はダメだったなー。
「ボスしけてるぜ」とともに一番しっくりこなかった曲でした。
ずいぶん長い間、自分の中では、「キモちＥ」は苦手な曲として定着していましたが、それが変わったのは清志郎のライブに行くようになってからです。
ライブでの「キモちＥ」のカッコよさ、キモチよさは体験しなくちゃ解らないかもしれません。
実際、私がそうでしたし。
ライブでの「キモちＥ」は最高にカッコいーロックンロールでした。
RCのライブ未体験（私です）だと、こんなことすら解らないのです。
「キモちＥ」を聴いていると、RCライブ未体験を悔いるとともに、清志郎ライブを体験できてホントに良かったと思ったりします。
で、最後の「たとえばこんなラヴ・ソング」。
たまらんですね。
タイトルからして大好きです。
でも、「PLEASE」のときにいろいろ書いたような気がするので、この辺りで止めときます。
と、自分で読み返すのも恐ろしいくらいの長文になっているような。
ともかく「EPLP」は私がRCにハマることになったアルバムのなかの一枚です。
編集版だけあって、アルバムとしての統一感のようなものは感じられません。
だがしかし、ここに収録されている曲の素晴らしさ、これは何物にも代えられない、ホントに珠玉の名曲だらけって気がします。
ジャケットもいいしね。って、これは「その１」に書いたかな。
「EPLP」、大好きなアルバムです。

ようやくB面です。
1.よごれた顔でこんにちは
2.上を向いて歩こう
3.君が僕を知ってる
4.キモちＥ
5.たとえばこんなラヴ・ソング
てな感じ。
しかし、まーA面もそうですが、名曲揃い。
これが当時のシングルB面なのですから驚きです。
あまりそーは思いたくない気持ちもあるのですが、勢いというか、そんなものもあるんでしょう。
全ての曲がベスト盤に入ってもおかしくない曲ばかりです。
というか、そもそもEPLPは編集盤ですが。
それはそうと、B面１曲目「よごれた顔でこんにちは」。
不思議で、可愛い曲です。
私はどちらかといえば、「わかってもらえるさ」よりもこの「よごれた顔でこんにちは」のほうが当時は解ったというか、親しみやすかったです。
ライブでは演りそうもない曲調ですが、たまーに演ってくれたんですよね。
DVDでは1994年の「Screaming Revue」に収録されてます。
その他、たぶん、どこかのステージで聴いたような記憶があります。
　　君は笑ってばっかり
　　ぼくらはふざけてばっかり
「詩とファンタジー」に掲載されていてもぜんぜん違和感ない、素晴らしい詩だなーと思います。
好きだなー。
で、B面２曲目が「上を向いて歩こう」。
もーライブでは定番中の定番です。
私は当時「雨あがり〜」よりもずっと好きでした。
でもって、私は長い間、坂本九のオリジナルを知らなかったので、「上を向いて〜」といえばこのRCの「上を向いて〜」なのです。
カッコいーです。
たまにイベントとかで、この曲をほかのアーティストと共演したりする光景が見られましたが、そういう場面では殊更、清志郎の独特の節回しが際立っていたような気がします。
譜面には書けない「あうぅ　一人ぼっちの夜」の「あうぅ」がたまらないです。
清志郎の曲じゃないんですけど、清志郎の曲といっていいほど合ってるような気もします。
御本人もきっと気に入ってたんじゃないかなー。
ライブでのメンバーのソロ回しも好きだなー。
清志郎はたいていはほら貝でした。
ほら貝ソロを演っちゃうアーティストなんて世界中においても清志郎だけだろー。
スゴいよな、と思います。
あぁ、またライブで生で聴きたい。

EPLPの４曲目「ボスしけてるぜ」。
この曲が当時、というか、ずうっと長い間、苦手でした。
ボスとボーズといった言葉使いはさすがだなーとは思いましたし、清志郎のシャウトはもちろんすごいなーとも思ってました。
だがしかし、ブルース、なんでしょうか。
３コードで単調でって感じがして、いまひとつ盛り上がらないなーと。
それでもいつしか曲のイメージは変わります。
きっかけはChaboとの「GLAD ALL OVER」かなぁ。
私はライブを体験してはいませんが、その日のライブ映像の２曲目に収録されている二人によるアコギバージョンの「ボスしけてるぜ」。
これがなにしろカッコよくて。
清志郎のギターもカッコよくて。
この曲ではChaboのギターよりもキレ味鋭い清志郎のギターのほうが好きかも、です。
ということで、「EPLP」バージョンというかシングルよりも、「GLAD ALL OVER」の「ボスしけてるぜ」が好きだなー。
そしてA面最後に「トランジスタ・ラジオ」。
一発でキマシタ。
そして、今でも、いつでもキマス。
最初のジャーン、ジャッ、ジャッ、ジャーンのギターで始まり、クラリネット？の優しい音色。
清志郎の声で
Woo 授業をサボって　陽のあたる場所にいたんだよ
完璧です。
ライブでの「トランジスタ・ラジオ」も大好きですが、このスタジオ収録バージョンもホントに大好きです。
今、あらためて聴いているのですが、間奏に入る前の清志郎の
空にとけてったぁー
の「ぁー」がいいなぁ。
クレッシェンドていうのかな、力強くなっていきます。
最後の
Ah 君の知らない　メロディー
聞いたことのない　ヒット曲
の繰り返しもたまらないし。
ライブでは「聞いたことなんかない」で終わるんですよね。
これがまたよくて。
あー、ライブバージョンといえば、
間奏後にもう一度「内ポケットにいつも　トランジスタ・ラジオ」以降のフレーズが繰り返されます。
この２回目では「内ポケットにいつも　今も　トランジスタ・ラジオ」と、『今も』という言葉が必ず入ります。
これがまたよくて。
歌詞もアレンジも演奏もホントに完璧な曲だなーと思います。
なんとなくライブバージョンの話になってしまいましたが、ともかく「トランジスタ・ラジオ」、最高です。